现代诗歌的写作技巧
一、语言和意境的运用
我们都知道,现代诗歌有三个明显而具体的要素,它们是：语言,意境和韵律.由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用.如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏,这两个因素是首先的,必不可少,也是不能忽略的.
语言来自于生活,这一点我们都知道,但任何体裁文章使用的语言,都不是真正在生活里的语言.“艺术来源于生活,更高于生活”,其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活,但也“必将高于生活.”
作为一种诗意化的文学体裁,在语言这方面,就更有着不可言说的重要作用和魅力了.一首现代诗歌里,如果语言优雅而别致,就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当,就会败坏整个作品的氛围和格调.至于意境,我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西,可以是一幅幅打开的画面,由远及近,或由近及远,也可是一种感触或哲思,禅意.也就是说意境的划分大致两类：有形和无形,能看得见的物体和画面,就是有形的意境,还有一种意境是无形,因为并没有那种画面和物体,这种意境存在的只是一种思想,或感悟.
二、韵律和节奏的把握
凡是接触过文学的人,我们都知道韵律的意思.在古典诗词里,韵律的作用十分重要,如果缺少了韵律,或韵律不整,那么古典诗词就不能叫诗词,最好的诗词也会失去看头.
新文化运动后,在早期的现代诗歌里,诗人们对韵律的把握非常周到而细致.在早期现代诗歌作品里,我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品,这些好作品带给我们的感受,通常是阅读轻快,优美,抑扬顿挫,也或干练,大气,醇厚,回味悠长.这些韵律和节奏的佳作,同时也是最好的朗诵作品.
三、清新灵动法
我们都知道,诗歌都是由每个细致的句子构成.这里的清新和灵动,指的都是句子的表达和结构.一个句子的构成,有许多种方式,在表达上,一般个人都喜欢用自己惯用的手法和个性来组织语言,有拖沓的,凝练的,清新和雅致的,也有繁琐和啰嗦的,诗歌水平和风格的差异,我想首先就是来源于一个人组织语言能力的差异吧.清新其实只是一种感觉,是清爽和鲜活的组合.如果一个句子的组合或一首诗歌的表达能达到这点,给读者默默间送去清爽和鲜活,又怎能不令读者喜欢和动容?
而灵动,则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感,使陈旧的画面鲜活,使静止的物象跳跃,使暗淡的颜色明亮,甚至能令死去的物体重生!由此,我们可见灵动有多么巨大的作用,也由此可见,灵动的“动”实际上就是一种无言的力量.
四、拟人法
说到拟人,我们都知怎么回事,而诗歌里的拟人,并不是单纯的比喻,如果是这样,那么诗歌就要丢失原本具备的诗意,语感和意韵.
诗歌中的拟人法,是指将要表达的主题或物象形象的人物化,或借用人物的某些个性的特点来咏物,如果表达恰当,甚至能让虚拟的人和真实的物共成一体,借人咏物,以物喻人,取得的效果,自然不可比拟.
五、素描法
说到素描,我们都知道是怎么回事.就是用铅笔在白纸上画下物体或人像,也可以是粗象的思维.那么,诗歌是用语言组合起来的,又怎么来用笔来绘画呢?
呵呵,写诗时咱们不必借用铅笔,有时候,语言就是最好的铅笔,在我们的手中,利用意境和韵律,咱们可以描绘出一幅幅比铅笔和白纸更加美丽的画面.而且,这些画面里,不只有美丽,粗犷,细腻,或朦胧,还有图画作品所不能及的柔美,感性,优美的意境,诗意,以及打开的哲思,读起来余香满口,回味悠长.