是毕加索哦 1908年,在巴黎秋季沙龙的展览上,当野兽派画家马蒂斯看到毕加索和布拉克的那些风格新奇独特的作品时,不由得惊叹道：“这不过是一些立方体呀!”同年,评论家沃塞尔在《吉尔·布拉斯》杂志上,借马蒂斯的这一说法,对布拉克展于卡思维勒画廊的作品评论说：“布拉克将一切都缩减在立方体之中”.他首先采用了“立体主义”这个字眼.后来,作为对毕加索和布拉克所创的画风及画派的指称,“立体主义”(Cubism)的名字便约定俗成了.在西方现代艺术中外,立体主义是一个具有重大影响的运动和画派.其艺术追求与塞尚的艺术观有着直接的关联.立体派画家自己便曾声称：“谁理解塞尚谁就理解立体主义”(哈德史·奥斯本《20世纪艺术中的抽象和技巧》,四川美术出版社,1978年,第87页).立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示,试图在画中创造结构美.他们努力地消减其作品的描述性和表现性的成分,力求组织起一种几何化倾向的画面结构.虽然其作品仍然保持着一定的具象性,但是从根本上看,他们的目标却与客观再现大相径庭.他们从塞尚那里发展出一种所谓“同时性视象”的绘画语言,将物体多个角度的不同视象,结合在画中同一形象之上.例如在毕加索的《亚维农的少女》一画上,正面的脸上却画着侧面的鼻子,而侧面的脸上倒画着正面的眼睛.一般说来,《亚维农的少女》是第一件立体主义的作品,而立体主义运动则通常可分为两个阶段.一个阶段是1912年之前的所谓分析立体主义.画家们继承塞尚对绘画结构进行理性分析的传统,试图通过对空间与物象的分解与重构,组建一种绘画性的空间及形体结构.1912年以后,立体主义运动进入第二阶段,通常称为综合立体主义.此时在画中色彩起了有力的作用,但形体仍然支离破碎,只是更大和更富于装饰性.画家们新创出一种以实物来拼贴画面图形的艺术手法和语言,进一步加强了画面的肌理变化,并向人们提出了自然与绘画何者是现实,何者是幻觉的问题.立体主义虽然是绘画上的风格,但对20世纪的雕塑和建筑也产生了深远的影响.
现代西方绘画打破了传统的投影方法,最先把物体的不同侧面表现在一起的人是