诗歌的规范与创新

诗歌艺术乃国之瑰宝。驾一叶舴艋之舟，摇曳在古文化的泱泱长河之中，实在是一种享受。正所谓“文章千古事，得失寸心知”。在诗歌的世界中，有人循规蹈矩，成就一代文豪；有人张扬个性，更别有一般滋味在心头。我不禁想，哪一种会更好呢？

平平仄仄，仄仄平平，历来被一代代文人津津乐道，乐此不疲。男女欢爱，便一定是“淑女窈窕，君子谦谦”；美景良辰，自然是“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”；四季轮回，也离不开“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”；夜半赏月，大都是“阶前月色凉如水，坐看牵牛织女星”。中规中矩，却给人以无限的审美愉悦，留下了不尽的想象空间。文豪杜甫，每首诗都要改到村里老太太可以看懂才会罢休，正是这种规范意识才成就了他“诗圣”的美名。可见，“规范”二字对于文学创作多么重要。

条条框框看多了，心中不免有些厌倦，为什么竹子一定要写为“天寒修竹娟娟静，翠袖苍茫独立时”？为什么春景一定要有“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城”才算完美？难道“深深庭院”，“柳絮池塘”，“冷露晨霜”要被写千遍万遍？睿智的古人，早已为我找到答案。

唐代有了李白，一切都发生了变化。他那飘逸不落俗套的想象，豪放而不做作的诗风，都在向世人显示着自己的创新意识和与众不同的个性。自从他醉酒捞月溺死江心，其诗文便被人传诵至今。“夜宿峰顶寺，举手扪星辰，不敢高声语，恐惊天上人。”用调皮的手法，引人入胜。如此还有那“举杯邀明月，对影成三人。”有那“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”试问李白之前，谁会有如此口气与魄力？唯有这斗酒诗百篇的李白。难怪他会嘲笑杜甫，“借问别来太瘦生？只为从前作诗苦。”呵呵，诗仙就是诗仙。

宋朝时期，有创新精神的人多了起来，诗人们用丰富的想象力为我们留下了无数的名作佳篇。面对满眼梅花，陆游感叹“何方化作身千亿，一树梅前一放翁。”江心之上，苏轼也笑道“自做新词韵最姣，小红低唱我吹箫。”那一句“昨夜海棠初着雨，数朵轻盈姣欲语”是李清照对海棠前无古人，后无来者的诠释！

宋朝末期，美丽的女子成了人们灵感的来源。那一句句“笑妍深深，姿姿媚媚，雅各奇容天与。”“天意与，脸红眉绿”；那“粉香容，淡眉峰”着实令人心驰神往，不能自拔。

可见，创新意识对于文学创作是多么重要。文人往往在规范的基础上加上自己的想象，便成就了千古的绝唱。规范固然重要，但我认为，如果没有了创新，很可能不会有如此百家争鸣，百花齐放，绚烂多彩的中国古典文学。